Eftersom videospel har blivit allt vanligare under de senaste åren har många utbildningsinstitutioner börjat implementera dem som ett undervisningsmedel. Spel ger omedelbar feedback till sina användare på ett sätt som de flesta andra undervisningsmetoder inte kan. Många människor, från speldesigners till lärare, kan vara intresserade av att skapa sina egna pedagogiska spel. Även om ett spel av någon typ inte kommer att hända över en natt, är det definitivt en genomförbar uppgift för alla som är villiga att investera lite tid i processen.
Steg
Del 1 av 4: Analysera
Steg 1. Bestäm vad du försöker lära
Ämnet för ett pedagogiskt spel kan vara allt från hur man lagar en enkel måltid till avancerad partikelfysik. Det första du behöver göra är att avgöra vilken typ av ämne du vill att ditt spel ska illustrera. Vad du än väljer här kommer att bli grunden för spelet du skapar.
Steg 2. Bestäm djupet av din kunskap om ditt valda ämne
Det är väldigt svårt att lära ut något som du inte känner till. Ta dig tid att fråga dig själv, "skulle jag kunna lära detta ämne för min målgrupp i ett klassrum?" Även om du inte behöver den ultimata kunskapen på alla områden som är relaterade till ditt spels ämne, bör du ha ett mycket bra grepp om de begrepp du försöker lära dig. Ta dig tid att undersöka ditt ämne här om det behövs.
Steg 3. Bestäm djupet av din kunskap om speldesign
Det är okej om du aldrig har designat ett spel förut. Det finns många djupgående handledning om de flesta aspekterna av videospeldesign, programmering och skapande av tillgångar tillgängliga på YouTube. Även om du inte behöver mycket erfarenhet för att skapa ett spel, kräver att skapa ett bra spel viss förståelse för designprocessen och själva videospel.
Steg 4. Förstå skillnaden mellan ett pedagogiskt spel och ett spel som råkar vara pedagogiskt
Även om det inte finns någon fast definition av ett bra videospel, kommer ingen med någon erfarenhet av att spela spel att tveka att påpeka ett dåligt. Utbildningsspel på 90 -talet fokuserade främst på att lära ut ett ämne och lägga till funktioner som en eftertanke i gameplay. Oavsett hur tekniskt noggrann och lärorik ditt spel är, kommer det inte att göra någon nytta om det inte håller spelarens uppmärksamhet tillräckligt länge för att få fram dina ämnen. Ett bra pedagogiskt spel bör fokusera på gameplay och bygga in utbildning i systemet.
Steg 5. Undersök liknande spel och koncept
Finns det några existerande spel om ditt ämne? Vilket annat utbildningsmaterial finns i ämnet? Att vara uppmärksam på känd teknik är viktigt eftersom det låter dig hämta inspiration utan att medvetet (eller inte) inkräkta på någon upphovsrätt.?
Del 2 av 4: Design
Steg 1. Brainstorm
Alla brainstormar på ett annat sätt. Vissa människor gör det ensamma med indexkort eller en anteckningsblock medan andra föredrar att brainstorma i en grupp med en white board eller samarbetsprogramvara. Poängen med detta steg är att generera mer än tillräckligt med idéer relaterade till ditt ämne för att ge dig något att gå med. Oroa dig inte om några av dina idéer verkar vara på god väg, för du kommer att begränsa dem senare.
Steg 2. Definiera omfattningen av ditt ämne
Ämnet du vill undervisa ska vara tillräckligt brett för att spelare utan förkunskaper fortfarande kommer att kunna dra nytta av det, men inte så brett att de pedagogiska bitarna kommer att gå vilse i spelets öppenhet. Försök hitta en balans mellan ett alltomfattande spel och ett spel som ligger över specifika detaljer om ett specifikt ämne.
Steg 3. Välj en genre/spelstil
Detta val bör baseras på vad du försöker lära. Till exempel skulle ett realtidsstrategispel eller first person shooter vara dåligt lämpad för att lära fysik. På samma sätt skulle en sidoskrollande plattformsspelare ha svårt att förmedla detaljer om algebra. Obs: Det finns undantag från detta, till exempel att Valve Softwares Portal -spel kan implementeras för att lära fysiklektioner.
Steg 4. Förstå din publik
Kommer din målgrupp vara ett rum fullt av tredje klass eller vuxna som försöker vidareutbilda sig? Att förstå målgruppen i ett tidigt skede hjälper dig att skräddarsy spelet till en nivå som kommer att underhålla dem. Yngre publik kommer sannolikt att behöva hjälp under hela sitt spel, medan äldre publik kan känna sig förolämpade om du gör samma sak. Försök att begränsa din publik till så få grupper som möjligt.
Steg 5. Släpp idéer som inte passar eller känns rätt
Oavsett hur bra en idé är, om den inte passar med temat i ditt spel kommer värdefulla resurser (som tid, energi och pengar) att slösas bort på den. Känn dig inte skyldig att införliva alla bra idéer som kommer upp i ditt spel. Du kommer att ha andra möjligheter att använda dessa idéer i senare projekt. Det finns ett gammalt ordspråk i filmen, "Om du kan klippa en scen och få filmen att vara vettig, klipp den."
Del 3 av 4: Implementering
Steg 1. Förbered din valda programvara
Nu när analys- och designstadierna är klara är det dags att göra sig redo för åtgärder. Se till att du har tillgång till en pålitlig (och internetansluten) dator med all programvara du behöver. Programvaran kommer att variera mycket från person till person beroende på omfattningen av ditt projekt och vad du är bekväm med.
Steg 2. Få andra ombord
Om du inte klarar detta projekt själv (vilket kommer att vara svårt, men inte omöjligt), ta gärna hjälp av andra människor. Beroende på var du kommer ifrån eller omfattningen av ditt projekt kan dessa personer vara vänner eller familjemedlemmar med kodning eller konstkunskaper, eller betalda proffs som vet exakt vad de gör. Det är ingen skam att arbeta med detta själv, bara förstå de resurser du har tillgängligt och överdriv inte omfattningen av dina förmågor. Utnyttja de resurser som andra har.
Steg 3. Skapa en pappersprototyp
Detta steg är valfritt och förbises ofta, men kan användas för att diagnostisera eventuella problem och skapa bättre idéer innan någon kodning sker. Tänk på alla mekaniker och system i ditt spel, gör sedan en pappersversion av det. Detta låter dig se hur du vill att viktiga delar av ditt spel ska interagera och låter dig göra eventuella justeringar av din idé innan du någonsin skriver någon kod.
Steg 4. Programmera din back end
Detaljerna för detta kommer att variera mycket beroende på motor och IDE (integrerad utvecklingsmiljö) du använder, men råden är desamma. Börja med en solid back end kommer att kraftigt minska antalet problem du stöter på senare i ditt projekt. Ta dig tid att se till att alla dina system fungerar korrekt innan du implementerar något annat.
Steg 5. Programmera din användarinteraktion och/eller karaktär
Inte alla typer av spel ger spelaren kontroll över en karaktär. Om du har valt en genre som tillåter spelaren att direkt manipulera sin miljö, programmera det nu. Om du har en spelbar karaktär är det här en bra tid att arbeta med kontrollerna och grundläggande animering.
Steg 6. Utforma ditt användargränssnitt (UI)
Även om detta i allmänhet är det sista steget i att implementera ett spel, bör man ägna särskild uppmärksamhet åt användargränssnittet. Så här kommer spelaren att tillbringa större delen av sin tid med att interagera med ditt spel och om det inte är intuitivt för spelaren kommer de inte att njuta av spelet så mycket som du skulle vilja.
Del 4 av 4: Testning
Steg 1. Hitta personer som är villiga att spela testa ditt spel
Vänner och familj kan arbeta för små projekt, men om du inte klargör att du behöver ärlig feedback om ditt spel kan de berätta vad du vill höra för att skydda dina känslor. Många högskolor och universitet har spelklubbar som kommer att spela testa ditt spel gratis. Större projekt kan kräva professionella lektestare.
Steg 2. Avgör om spelaren har lärt sig vad du tänkt dig
Ställ dem inte direkt den här frågan, utan ställ dem frågor om ämnet. Det bör tydligt framgå av deras svar om ditt ämnesmaterial kom igenom dem. Du kanske vill förbereda några quizliknande frågor för att utvärdera om ämnet var helt förstått.
Steg 3. Avgör om spelaren tyckte om spelet
Du kan ställa dem denna fråga direkt, men de flesta kommer inte att kunna ge en direkt anledning. Att se hur de spelar och övervaka deras uttryck ger dig en mycket mer exakt idé. Poängen med att skapa ett roligt pedagogiskt spel är att spelaren tycker om det, så detta är det viktigaste steget i testfasen.
Steg 4. Avgör om spelaren hade svårt att spela spelet
Led dem inte genom spelet om de fastnar på ett pussel eller med en del av ditt användargränssnitt eller kontrollschema. Markera dessa som problemområden som måste åtgärdas. Be om feedback medan de spelar och vad de tänker/försöker göra.
Steg 5. Upprepa föregående huvudsteg (efter behov) tills du är nöjd
Nu när du har slutfört den första iterationen av ditt spel, avgör om du är nöjd eller inte. Gillade spelarna spelet du skapade? Har de lärt sig något av det? Om så är fallet har du skapat ett roligt pedagogiskt spel. Om inte, kan du gå tillbaka till del 1 och börja processen igen med all information du har samlat från testning. Genom denna iterativa process kommer ditt spel att bli bättre och många av problemen kommer att utarbetas.
