Jimi Hendrix är utan tvekan den största och mest inflytelserika gitarristen i rockhistorien. Det finns tusentals Jimi Hendrix wannabe's. Denna artikel hjälper dig att spela gitarr som Jimi. Den täcker både de specifika tekniker han använde och andan i hans musik.
Steg
Metod 1 av 7: Välj rätt utrustning
Steg 1. Gör din research
Om du verkligen strävar efter klassiskt rock'n'roll -ljud krävs forskning. Mycket forskning. Det finns många resurser på internet som kan berätta exakt vilken utrustning som användes och på grund av dagens högteknologi finns det pedaler och datorprogram som kan ta en musikfil och bearbeta den för att låta som den ursprungliga riffen.
- För att ta reda på om gitarrer från experterna, gå till en gitarrshow. De flesta städer har en (eller till och med två) varje år. Du kan få alla dina frågor besvarade där och se och testa hundratals typer av gitarrer för att hitta den som passar dig bäst.
- När du verkligen vill ha ett ljud från före 1980 -talet, kom ihåg att utrustningen var annorlunda. Ljudsystem var inte lika tydliga och förstärkare hade rör i hjärnan. Modern teknik har fördelar jämfört med gammal utrustning genom tillförlitlighet och minskad vikt, men ljudet offras. Du kan komma ganska nära med hjälp av pedaler och en bra ljudman, så du behöver inte en vägg av förstärkare eller fullband längre.
Steg 2. Tänk på gränserna för ljudkvaliteten som produceras av utrustningen som köps
Gitarrlegender beror på deras förstärkare och utrustning, lika mycket som deras gitarr, för sitt ljud. Inse det, du kommer inte att få The Who's wall of sound från en enda liten bärbar förstärkare. Det finns en mycket liten batteridriven förstärkare som kläms fast i ditt bälte så att du kan gå runt och spela genom headset.
Steg 3. Köp rätt gitarr
Du behöver en gitarr, men inte vilken gitarr som helst. Skaffa en gitarr inom ett prisintervall på $ 100 och $ 500. Allt mindre än det ger dåligt ljud och gör det svårt att spela. Gitarrer som dessa är avsedda att samla damm i hörnen av ett barns rum. Gå till en plats som Sam Ash eller Guitar Center, där de låter dig spela deras gitarrer tills du hittar en som är perfekt för dig.
Hendrix spelade själv en Fender Stratocaster. Om du vill låta liknande honom köper du gitarr av det märket
Steg 4. Köp tillbehör till gitarren
Även om Hendrix oftast var känd för den högerhänta Fender Stratocaster spelade upp och ner, 100-watt Marshalls och massor av pedaler, är det inte alls nödvändigt för en att klona denna uppställning. Om man har spelat el överhuvudtaget, borde man ha lärt sig att ens ljud är allt från den typ av plock, strängar, pickuper, sladdar, pedaler, förstärkare, rör, högtalare och skåp, varav alla kan ha en stor inverkan på att få dig dit du vill vara.
- Hitta rätt tuner. Det finns mycket att välja mellan och de är lätta att använda. För cirka $ 10 är en clip-on allt du behöver. De är små och lätta att ta med sig. En tuner sparar mycket tid och får dig att spela snabbt. Med en clip-on, låt den vara klippt till toppen av gitarren. Du kommer att använda den varje gång du spelar. Nej, det kommer inte att skada gitarrhalsen.
- Få en gitarrställ som är lätt att fälla ihop, bära runt och sätta upp. Ta det överallt.
- Shoppa runt för att hitta det mest bekväma gitarrband (kanske två, de är billiga!) Dessa bör vara tillräckligt breda för att fördela gitarrens vikt över dina axlar.
- Få en fall. En med ett hårt skal är bra men en mjuk stickad väska är bra. Gitarren kommer att vara torr, sval och den håller bucklor och repor till ett minimum. Kom ihåg att varje repa kommer att finnas där för alltid.
- Gitarrplockar är valfria. Det bästa rådet är att hitta viktvalet som är bekvämt i handen och få ett helt gäng. Osäker på vad som känns rätt? Gå till en gitarrshow och folk kommer att ge dig massor av gratis val. Experimentera och behåll de du gillar. Ge bort de du inte gör och andra spelare kommer att tycka att du är en trevlig kille! Du behöver inte alltid spela med en pick, men ha dem runt för säkerhets skull.
- Få en bra Marshall förstärkare med två högtalare (skåp) under den. Detta kallas en 'Marshall Full Stack'. Att få en gammal Marshall som använder rör kommer att låta mest som Jimis, men de kostar mer. Om du inte har råd med en Marshall är någon annan förstärkare tillräckligt bra. Eller bara skaffa en bra billigare förstärkare, kanske en Fender.
- Få en Wah Pedaloch a Distortion Pedal som krävs om man vill lära sig Voodoo Chile (svag retur) '. Detta kan köpas senare när din spelkunnighet blir avancerad.
Metod 2 av 7: Öva på grunderna i gitarrspel
Steg 1. Ta några lektioner i gitarrspel
Innan du behärskar en legend som Hendrix måste du vara väl förtrogen med några grundläggande gitarrkunskaper. Detta kommer att göra det lättare att följa med. Snarare håller du en gitarr för första gången eller ett rutinerat proffs. Lektioner och träning är alltid ett bra sätt att komma igång eller uppdateras om rätt teknik och ny teknik och framsteg inom detta intresse eller hobby. Olika människor lär sig saker bättre i olika format. Vissa lär sig bättre med en bok och ett diagram, andra lär sig bättre med bilder som videor på webben och DVD -skivor. Ändå lär sig andra bättre att anmäla sig till en klass med en verklig instruktör. Hitta det inlärningsformat som passar dig bäst.
- Se till att kurserna eller materialet du engagerar dig i eller köper till lektionerna är relevanta och korrekta. Vissa "kurser" är faktiskt obefintliga och kan vara bluff. Inte alla uppdaterade böcker om gitarrer är riktigt korrekta och är bara upprepningar av äldre böcker. Detta gäller även webbplatser och Youtube -videor var försiktig.
- Det spelar egentligen ingen roll om personen på videon är en musiklegend eller inte. Så länge musiknoterna är korrekta och ljudet är lika med Jimi Hendrix.
- Se till att du också får ackordscheman som finns i många musikbutiker eller ladda ner dem från webbplatser. Dessa är verkligen praktiska för att memorera ackord och noter.
Steg 2. Börja lära dig de grundläggande gitarrackorden och skalorna
Detta ger dig grundläggande kunskap om instrumentet. En instruktör kan också hjälpa till, men Jimi hade inte en (men igen, först hade han inte heller en riktig gitarr). När du börjar ett nytt hantverk eller intresse är det alltid en bra idé att lära sig reglerna och grunderna först. När du väl känner till reglerna kan du bryta och böja dem som många artister gör efter att ha lärt dem.
Steg 3. Öva och improvisera hela tiden
Så här fick Jimi sina solon. Se till att du lär dig bluesskalor att improvisera på. Elvis, B. B. King och Muddy Waters var Jimis influenser. Så lyssna på dessa och andra musikstilar också. Det kommer att kännas frustrerande, men om Jimi lärde oss en sak är det att aldrig ge upp.
Metod 3 av 7: Inspiration från rock and roll -historia
Steg 1. Ta tips från de riktigt stora gitarrspelarna från tidigare år
Ja, de lärde sig några saker av andra spelare, kanske tog några lektioner, men de stora slog sig loss från flocken och tog musiken i egna händer. När du tänker på att många konstnärer använder någon media eller konstform på ett eller annat sätt på något sätt blev inspirerade av en annan konstnär som gjorde samma sak. Läs eller titta på biografier om konstnärer som intresserar dig. Du behöver inte bara hålla dig till Hendrix.
Steg 2. Inspirera dig själv med Jimi Hendrix livshistoria själv
Hendrix började spela gitarr som 15 -åring, spelade musik i Tennessee men hittade berömmelse i England. Han spelade bara elgitarr och experimenterade med ljudet. Innan han, trots att elgitarrer hade funnits sedan 1931, spelade de samma som en akustisk. Där de flesta musiker helt enkelt förstärkte vad de spelade, använde Hendrix feedback, böjande strängar och slagljud på solid body -gitarr under sina framträdanden för att förvränga och förbättra det vanliga strängljudet. Varje gång han spelade live var ljudet annorlunda. Hans karriär sträckte sig bara över fyra år, men han anses fortfarande vara den mest inflytelserika elektriska gitarristen i rockmusikens historia.
Steg 3. Tänk på den listiga Robert Johnson som kombinerade olika spelstilar till en originalstil helt egen
Den här killen är den legendariska gitarristen som folk säger sålde sin själ i korsningen till djävulen för de speciella gitarrslickarna som ingen kan kopiera. Historien säger att han lärde sig några saker av andra spelare, försvann ett tag och sedan plötsligt dök upp igen och spelade en unik stil. Han spelade in 29 låtar i ett rum på Baker Hotel i Dallas, TX, 1937, och varje rock and roll (och blues) låt är en förlängning av hans arbete.
Steg 4. Motivera dig själv med historien om Jimmy Page som inspiration när du tröttnar på att lära dig grundtoner och ackord
Han började lära sig några ackord av en vän, tröttnade och lärde sig spela genom att lyssna på skivor. Han började liveuppträdanden som 13 -åring, arbetade i studio i flera år, var medlem i The Yardbirds och hade 26 bildat Led Zeppelin. De flesta inspelade gitarrsolon från 1960 till 1968 i England spelades av honom, inklusive arbete med The Who, The Kinks, Herman's Hermits och The Rolling Stones.
Metod 4 av 7: Mastering Jimi Hendrix's Guitar Holding Technique
Steg 1. Kom ihåg Hendrix hade en unik anatomi som gjorde att han kunde spela gitarr på ett unikt sätt
Han hade extremt stora händer med långa fingrar. Detta gjorde det möjligt för honom att göra några saker som bara inte kan imiteras av alla (exempel: han kunde linda sin högra tumme {han var vänster hand dominerande, så hans högra hand spelade bandet} runt toppen av nacken och spela de två låga strängar som låg E och A två band under hans första finger. Detta gjorde att han kunde spela dominerande 7 barre (eller bar-) ackord med en 7: e och 3: a i basen (i motsats till det typiska 1 och 5, eller "power-ackordet ".
- Titta på ett mer konventionellt Barre -ackord. Använd fotografierna för att jämföra det konventionella Barre -ackordet med A La Jimi -ackord. Det första fotot är det konventionella ackordet som är ett Barre -ackord som de flesta gitarrister först lär sig.
- Undersök nu A La Jimi -ackordet. Detta andra foto är Hendrix aka A La Jimi Hendrix Chord var ett inte ett konventionellt Barre -ackord. Lägg märke till de olika hand- och fingerpositionerna.
- En anteckning om vänster teknik: normalt skulle det vara en hemsk teknik för handleden att kollapsa mot halsen så här. Ärligt talat gör det för ofta eller på ett oavslappnat sätt är ett bra sätt att få karpaltunnelsyndrom. Men kalla detta är en”avancerad teknik”, och Hendrix själv hade stora händer med långa fingrar. Man behöver inte spela "Hendrix -sättet" för att låta väldigt nära den riktiga saken. I allmänhet ska handleden vara rak, med tummen försiktigt mot halsen så att du kan klämma och även en roterar på tummen som en spak när du gör vibrato.
Steg 2. Lär dig Jimi Hendrix unika "gitarristiska" drag
Han uppfann sitt eget unika, mycket "gitaristiska" drag, varigenom han placerade sitt första finger på den första bandet i den andra strängen, tredje fingret på den tredje bandet på den fjärde och fjärde fingret på den tredje bandet i den första strängen och sedan spelade dessa, tillsammans med den öppna 3: e strängen, och snabbt skjuter denna fingerformation upp och ner. Detta hörs bland annat i delar av "Vakttornet", "Slott gjorda av sand". (Hela rörelsen med variationer kan schematiseras med tabulatur).
Steg 3. Öva på att lära dig noterna medan du lär dig Hendrix -ackorden
Använd tablatur eller vad som helst, och spela dem så gott du kan enligt dina egna gåvor. Att bekanta sig med blues, bl. delta (Robert Johnson) och Chicago (Muddy Waters, Buddy Guy, Magic Sam) kan också hjälpa.
Metod 5 av 7: Öva på några av Jimi Hendrixs specifika ackord
Steg 1. Lär dig egenskaperna hos "Hendrix Chord" som verkligen hänvisar till ett par saker
Främst är det en dominerande 7 med en #9 i en viss form - och i synnerhet E7 #9 som bland annat presenteras starkt i 'Purple Haze' (de andra 2 ackorden i låten är staplarna som ovan på 3: e och 5: e) band (G och A)).
Steg 2. Lär dig E7#9 -ackordet
Lägg märke till att de två E-strängarna spelas öppna, vilket resulterar i ett mycket "gitarristiskt" ljud. 1: a finger fjärde sträng 6: e band; 2: a finger femte sträng 7: e bandet; 3: e finger tredje sträng 7: e band; 4: e finger andra sträng 8: e bandet.
Steg 3. Lär dig det andra Jimi -ackordet som Hendrix också spelade Purple Haze på ett annat sätt. Detta kallas ibland”The Jimi Hendrix Chord:
”E-dur i rotläge. Se fotot.
- Den femte strängen är inte strumad. Lägg märke till den pinky redo.
- Lägg sedan till 7 och 9 i ackordet:
- Detta är helt enkelt en E-dur triad, med "bluesiga" ornament som läggs till i en pinky-finger barre (valfritt, använd det tredje och fjärde fingret för varje ton) på den första och andra strängen. 7: an för ett E-ackord är D-noten (3: e bandets andra sträng), 9: an är G-noten (3: e bandets första sträng).
- Denna formation och prydnad kan spelas var som helst i nacken, men som ett ackord (se ovan). Återigen, i Purple Haze skulle Jimi linda tummen runt för basen på den sjätte strängen (fungerar som muttern gör i öppet läge) medan han dämpar eller inte slår den femte strängen.
- Ett annat ackord och ljud som är särskilt förknippat med Hendrix som vissa kallar 'Hendrix -ackordet' - presenterades mycket framträdande i de glidande ackorden som öppnar och stänger 'Castles Made of Sand'.
- Precis som i 'Slott' är det första ackordet en Gadd9 (även kallad 'Gsus2' i dålig rock and roll -musikteori) vid 3: e bandet (det faktiska första ackordet kan diskuteras eftersom manövern är bleknad, men hemnyckeln är G): 1: a finger andra sträng 3: e bandet; 3: e finger fjärde strängen 5: e bandet; 4: e finger första sträng 5: e band; notera: andra finger finns inte här (vissa människor på nätet tror annars), och den tredje strängen spelas öppen, vilket kräver att det tredje fingret är ganska välvt.
- Jimi skjuter denna formation upp och ner i nacken, alltid med den tredje strängen kvar öppen. Detta ger en drönareffekt som, tillsammans med intervallet en femte i de två högsta strängarna, kan betraktas alternativt som "psykedelisk" eller, i musikologisk termer, ostindisk i smak (Beatles möte med indisk musik och andlighet gjorde detta till en populär sak på den tiden).
Metod 6 av 7: Lär dig hur Hendrix stiliserade sin musik
Steg 1. Innovera
Jimi använde studioverktyg med stor effekt. Han var ständigt innovativ eftersom, som han uttryckte det, "ljuden i huvudet" inte kunde reproduceras förrän han eller hans vänner kom på en ny teknik. Många nu vanliga elektriska gitarreffekter kan spåras tillbaka till Jimi: t.ex. wah-wah (fotpedal som möjliggör snabba extrema tonförändringar). Den berömda glidgitarr med tungt eko/reverb solo från "All Along the Watchtower" skapades av Jimi med en Zippo cigarettändare på sidan.
Han experimenterade också och testade nya tekniker med olika modeller av gitarrer också. För det första var han vänsterhänt men han tog en högerhänt gitarr och vände den upp och ner efter att ha strängat om gitarren från den låga till höga E-strängen. Högerhänt gitarrist kan göra detta genom att skaffa en voodoo Stratocaster eller stränga om som Hendrix. Lek också med inställningen på din förstärkare. Titta runt efter andra effekter han använde på sin gitarr. Slutligen tummar Hendrix vanligtvis sin basnot medan han använder sina andra fingrar för rytmen, skjuter tummen längs strängen och använder sin whammy bar kraftigt
Steg 2. Hendrix var en "stylist" i ordets alla bemärkelser
Han började lära sig sina slickar från de spelare han beundrade, sedan strävar han efter att nå in i hans själ och tillämpa dessa lektioner för att skapa ett ljud som var Jimi.
- Jimi Hendrix brukade aldrig spela så rent, han skulle bara "Get it done" ganska lat, men väldigt mycket begåvad och unik spelare. Dessutom använde han mycket kombinationer av fingerplockning/ fysisk plockning. Som i skulle han välja några strängar med sin pick, medan han plockade några andra strängar för att få mer ljud på en gång som han gillade.
- Tekniskt: För att lära sig hans slickar finns det ett antal uppspelningsenheter tillgängliga som gör att du kan bromsa en viss musikalisk passage, vilket gör det lättare att hitta de enskilda noterna som spelades. Observera att Hendrix ofta skulle "slurra" ett antal anteckningar tillsammans, vilket gör det svårt att identifiera enskilda anteckningar, men inte omöjligt.
- Estetiskt: När du har hittat noterna och ackorden kan du spela tillsammans med några av hans låtar för att få känslan av dem ….. sedan spela låtarna på egen hand. Enligt min mening, om du kan spela en smidig, själfull återgivning av "Little Wing", är du på god väg.
Steg 3. Undersök hur andra artister som Jimi Hendrix använder innovation för att övervinna hinder
Vem vet att du kanske lär dig att spela de exakta låtarna som Hendrix med samma noter men i en annan teknik som bättre passar dina individuella omständigheter. Aerosmith och Van Halen stämmer ner sina gitarrer 1/2 steg. Detta gör strängarna lösare och förändrar ljudet. Dessutom ändrar en capobar stämningen genom att höja alla strängar i samma steg men gör inte strängarna stramare.
- Mark Knopfler (tidigare i Dire Straits) gillar att tävla på andra bandet, det höjer baslinjen och ändrar sången.
- Dolly Parton har massiva naglar men spelar fortfarande gitarr-hennes gitarr är inställd på ett G-ackord så allt hon behöver göra är att spela bar-ackord upp och ner i halsen för att göra en låt.
Metod 7 av 7: Mastering Jimi Hendrix's Songs
Steg 1. Köp, titta på eller ladda ner några Jimi Hendrix -album, låtar och eller videor
Håll dessa tillgängliga för referens när du lär dig spela Hendrix -låtar och göra korrigeringar, innovationer och redigeringar. Ofta att söka ett Jimi Hendrix -album kommer att leda till fler upptäckter. Vissa versioner av samma låt kan vara svårare än andra versioner. Många webbplatser när du laddar ner eller tittar på en video har också anteckningar tillgängliga i.pdf- eller Ebook -format för nedladdning.
Steg 2. Förbered dig innan du spelar
Granska stegen ovan för att se till att du gör allt rätt. Det är alltid en bra idé precis innan du spelar för att granska noterna, ackorden och teknikerna för att se till att du vet rätt noter och rätt position på fingrarna. Genom att granska materialet kommer du att se till att du har alla rätt tillbehör redo att gå och i gott skick.
Ha din gitarr redo! Inspiration kan slå när som helst eller var som helst. Den ska sitta på stativet med tunern påsatt. Kasta gitarrremmen över axeln, gör en snabb melodi, strum några ackord. Ha ett gitarr ackord diagram där du kan göra en snabbreferens - baksidan av en sovrumsdörr, inuti en skåpdörr, inuti en garderobsdörr, på baksidan av ytterdörren. En blick kan lära dig något nytt
Steg 3. Lär dig själv och få allt
Bryta ut! Sitt med din gitarr och experimentera. Ha en inspelningsenhet påslagen så att du kommer ihåg vad du gjorde. Spela in allt! Ropa vad du gör - byta tuning, byta utrustning, ackordnamn, var dina händer är. Det kommer att göra det enkelt att kopiera något som lät bra. Annars kan det gå förlorat för alltid. Glöm inte att skriva saker gjorda med penna och papper och att säkerhetskopiera filer för sångprover ifall originalen förstörs.
Ta pauser ofta. Det är också bra att ha en drink med vatten eller juice till hands eftersom gitarrspel ibland kan vara ansträngande som en träningsrutin. Om du själv blev arg och ängslig lägger du ner gitarren och går därifrån i några timmar
Steg 4. Lär dig några av de enklare Hendrix -låtarna först
Foxy Lady/Fire är korta lätt att spela. Voodoo Chile (lätt återgång), förändringar och lila dis är nästa steg som kräver användning av Wah -pedalen. Dessa kommer att vara ganska enkla när du får tekniker för Wah -pedalen. Little Wing och Hey Joe har märkligt arrangerade anteckningar. Dessa låtar är också längre och i vissa delar väldigt snabba. All Along The Watchtower är ett omslag av Bob Dylan som också är ganska lätt att lära sig.
Steg 5. Börja lära dig den mer avancerade Hendrix efter att du behärskar de enklare
En låt If 6 was 9 är ganska lätt tills solot börjar. Ytterligare en maskingevär är ungefär 20 minuter eller mer lång!
Video - Genom att använda denna tjänst kan viss information delas med YouTube
Tips
- Eller så kan du skriva lite av din egen musik.
- Många av Jimis levande solon var improviserade, och han var ganska fri när han spelade i allmänhet. Prova att variera originallåtarna och improvisera lite, som Jimi skulle ha gjort.
- Skaffa en Wah-Wah-pedal när du har vant dig vid hans spelstil.
- Var noga med att lära dig E7 (#9) ackordet, kallat 'Jimi Hendrix Chord' som han berömt använde i Purple Haze (1967).
Varningar
- Använd whammy bar mycket, men gitarren kommer att stämma.
- Stäm inte gitarrsträngarna högre. Du kommer att skada nacken och bryta strängar, och det är väldigt svårt för dina händer att förvandla övningstid till smärtsam läkningstid. Du kan lossa strängarna 2 eller 3 steg, men någon gång är de så lösa att de surrar på bandet. Det är här du experimenterar för att hitta en balans mellan lösa strängar och en capobar. Det finns sjökort och hjälp för inställning för att ge dig ett annat ljud.
- Obs! Gitarrer med whammy -barer är mindre troliga att de stämmer om de är korrekt inställda.
- Var försiktig med dina öron och volym. Pete Townshend har 90% hörselnedsättning. Det är bra för honom, han behöver aldrig spela en annan ton i sitt liv. Hans ursäkt stod i flera år framför en förstärkarvägg. Du borde dock kunna höra resten av ditt liv.
