Filmvärlden är extremt konkurrenskraftig. Du kanske har den bästa filmidén genom tiderna, men om ditt manus inte är korrekt formaterat är det stor chans att det aldrig kommer att läsas. Följ dessa steg för att maximera dina chanser att se ditt skrivande på den stora skärmen.
Steg
Exempel på skript
Exempelfilmöversikt
Stöd för wikiHow och låsa upp alla prover.
Exempel på Beat Sheet för film
Stöd för wikiHow och låsa upp alla prover.
Exempel på manus
Stöd för wikiHow och låsa upp alla prover.
Metod 1 av 3: Komma igång
Steg 1. Förstå vad ett skript är
Manuset, eller manuset, beskriver alla element (ljud, bild, beteende och dialog) som krävs för att berätta en historia genom filmer eller TV.
Ett manus är nästan aldrig en enda persons verk. Istället kommer det att gå igenom revideringar och omskrivningar, och slutligen kommer det att tolkas av producenter, regissörer och skådespelare
Dricks:
Filmer och TV är audiovisuella medier. Det betyder att du kommer att behöva skriva ditt manus på ett sätt som omfattar de visuella och auditiva aspekterna av berättelsen. Fokusera på att skriva bilder och ljud.
Steg 2. Läs skripten till några av dina favoritfilmer
Hitta filmmanus online och bestäm vad du gillar (och inte gillar) med dem. Få en känsla för hur handlingen skildras, dialog skrivs och karaktärer utvecklas.
Steg 3. Kasta ut ditt koncept
Förutsatt att du redan har en idé du vill skriva om, skissera alla nödvändiga plotdetaljer, relationer och personlighetsdrag som kommer att vägleda din berättelse. Vilka element är mest integrerade i ditt koncept? Hur interagerar dina karaktärer och varför? Vad är din större poäng? Finns det några tomthål? Skriv anteckningar som tar upp dessa punkter i valfritt format.
Metod 2 av 3: Skriva manus
Steg 1. Beskriv din historia
Börja med ett grundläggande flöde av din berättelse. Fokusera på konflikten i historien; konflikt driver drama.
Tänk på längden. I skriptformat är varje sida ungefär en minut av skärmtid. Den genomsnittliga längden på ett två timmar långt manus är 120 sidor. Drama bör ligga runt 2-timmarsgränsen, komedier bör vara kortare, cirka en och en halv timme
Dricks:
Om historien du behöver berätta inte kan kondenseras till mindre än två timmars skärmtid kan det vara bättre att göra den till en roman.
Steg 2. Skriv din berättelse i tre akter
Grundpelarna i ett manus är de tre akterna. Varje akt kan fungera oberoende, och när den tas tillsammans ger den hela bågen i en berättelse.
- Act One: Detta är upplägget för historien. Presentera världen och karaktärerna. Ange tonen i historien (komedi, action, romantik, etc.). Presentera din huvudperson och börja utforska konflikten som kommer att driva historien. När huvudpersonen väl är inställd på målet börjar akt två. För drama är Act One vanligtvis 30 sidor. För komedier, 24 sidor.
- Akt två: Denna akt är huvuddelen av berättelsen. Huvudpersonen kommer att stöta på hinder på vägen till konfliktens lösning. Delplaner introduceras vanligtvis i andra akten. Under hela andra akten borde huvudpersonen visa tecken på förändring. För drama är Act Two vanligtvis 60 sidor. För komedier, 48 sidor.
- Akt tre: I tredje akten når historien sin upplösning. Den tredje akten innehåller berättelsens vridning och slutar med målets slutliga konfrontation. Eftersom historien redan har fastställts i andra akten, är den tredje akten mycket snabbare och snabbare. För drama är akt tre vanligtvis 30 sidor. För komedier, 24 sidor.
Steg 3. Lägg till sekvenser
Sekvenser är delar av historien som fungerar något oberoende av huvudkonflikten. De har en början, en mitt och ett slut. En typisk sekvens kommer att vara cirka 10 till 15 sidor lång. En sekvens tenderar att fokusera på en specifik karaktär.
Notera:
Sekvenser fungerar med en separat spänning från huvudberättelsen och påverkar ofta hur huvudberättelsen kommer att spela ut.
Steg 4. Börja skriva scener
Scener är händelserna i din film. De äger rum på specifika platser och tjänar alltid till att driva historien framåt. Om en scen inte gör detta, bör den klippas från manuset. Scener som inte tjänar något syfte kommer att sticka ut i publikens sinne som brister och kommer att dra historien ner.
Steg 5. Börja skriva dialog
När du väl har scener har du karaktärer som interagerar. Dialog kan vara en av de svåraste sakerna att skriva. Varje karaktär måste ha sin egen distinkta, trovärdiga röst.
- Realistisk dialog är inte nödvändigtvis en bra dialog. Dialog bör fokuseras på att föra historien framåt och utveckla karaktärer. Du ska inte oroa dig för att försöka fånga verkligheten med dialog, för i verkligheten är konversationer ofta tråkiga och livlösa.
- Läs din dialog högt. Låter det haltande, stereotypt eller överdrivet? Pratar alla dina karaktärer på samma sätt?
Steg 6. Klipp bort dödvikten
Nu när alla dina idéer finns på papper, leta efter svaga länkar, distraktioner eller något som drar. Blir historien någonsin sidospårad? Finns det onödiga detaljer eller upprepningar? Ger du din publik tillräckligt med kredit? Om den överförklarar eller inte flyttar din historia framåt, klipp den.
Steg 7. Visa ditt färdiga arbete för några vänner
Välj människor med olika smaker och bakgrunder för att få olika åsikter. Var noga med att be om den kalla, hårda sanningen; du vill ha konstruktiv kritik, inte smicker eller lögner. EXPERTTIPS
Melessa Sargent
Professional Writer Melessa Sargent is the President of Scriptwriters Network, a non-profit organization that brings in entertainment professionals to teach the art and business of script writing for TV, features and new media. The Network serves its members by providing educational programming, developing access and opportunity through alliances with industry professionals, and furthering the cause and quality of writing in the entertainment industry.
Melessa Sargent
Professional Writer
Make sure your script is ready for the next step before submitting it anywhere
Run your script through a spell-checking software to catch any mistakes you missed. It is also helpful to give your writing to someone else to read and ask for their suggestions.
Steg 8. Revidera ditt arbete så många gånger som behövs
Detta kan vara smärtsamt till en början, men när allt är sagt och gjort kommer du att vara glad att du tog dig tid att korrekt förmedla din vision.
Metod 3 av 3: Formatera skriptet
Steg 1. Ange sidstorlek
Manus är skrivna på 8 ½ "x 11" papper, vanligtvis 3-hålsstansat. Övre och nedre marginaler är inställda mellan.5”och 1”. Den vänstra marginalen är inställd på 1,2”-1,6” och den högra marginalen är inställd mellan.5”och 1”.
Dricks:
Sidnummer finns i det övre högra hörnet. Titelsidan blir inte numrerad.
Steg 2. Ange ditt teckensnitt
Manus är skrivna med Courier 12 -teckensnitt. Detta beror främst på timing. En skriptsida i Courier 12 är ungefär en minut av skärmtid.
Steg 3. Formatera dina skriptelement
Det finns flera olika delar av manuset som kräver specifik formatering så att de överensstämmer med branschstandarder:
- Scenrubrik: Detta kallas också en "slug line". Det sätter scenen för läsaren genom att beskriva platsen. Scenrubriken är skriven med alla versaler. Ange först om det är en inre eller yttre scen genom att skriva "INT". eller "EXT." Följ sedan det med platsen, sedan tiden på dagen. Avsluta aldrig en sida med en scenrubrik, tryck ner den till nästa sida.
- Handling: Detta är den beskrivande texten i manuset. Skriv i nutid och en aktiv röst. Håll styckena korta för att hålla läsarens uppmärksamhet. En bra styckestorlek är 3-5 rader.
- Karaktärsnamn: Innan dialogen startas skrivs det tecken som talar ut med alla kepsar och indragas 3,5”från vänster marginal. Namnet kan antingen vara karaktärens egentliga namn, en beskrivning om karaktären inte heter i filmen eller efter yrke. Om tecknet talar utanför skärmen skrivs “(O. S.)” bredvid teckennamnet. Om karaktären berättar skrivs “(V. O.)” för voice-over bredvid namnet.
- Dialog: När ett tecken talar, är dialogen indragen 2,5”från vänster marginal och mellan 2-2,5” från höger. Dialogen går direkt under karaktärens namn.
Tips
- Försök att utveckla historien så att den utvecklas naturligt. Många första manusförfattare tycker att varje sekund borde vara mer spännande än den förra; andra hoppar plötsligt mellan spänning och ingen spänning alls. Se till att din handling fortskrider gradvis så att spänningen byggs upp till ett klimax.
- Överväg att köpa skriptskrivande programvara. Flera program finns tillgängliga som leder dig genom formateringen eller till och med konverterar ett redan skrivet skript till rätt layout.
- Delta i manusskrivande forum. Du kan lära dig tips och byta idéer med andra författare, och du kan till och med få kontakter och intresse för ditt arbete.
- Din krok (dvs. koncept eller huvudintresse) bör presenteras inom de första tio sidorna. De första tio sidorna är det som får producenten att läsa vidare!
- Ta kurser i kreativt skrivande. Skärmskrivande är lika svårt och tidskrävande som andra skrivformer och kommer att bli ännu svårare om det hade lite skrivträning i skolan.
- Slå upp böcker om manusskrivning på ditt lokala bibliotek. Många tidigare filmskapare har skrivit bra böcker för att hjälpa människor i din situation.
- Överväg att få en formell utbildning i skärmskrivning. Den bästa amerikanska högskolan för detta ändamål är University of Southern California. Columbia University, UCLA, SF State, NYU, UT-Austin och University of Iowa är också bra val.
- Ta dig tid att tänka på dialogen och namnen på karaktärerna.
- För att skriva ett episodiskt utvecklat manus kan händelseordningen, det vill säga byggnaden till ett klimax sträckas ut under en bestämd säsong. Dessutom kan hela avsnitt dedikeras till en specifik mini-båge i sin helhet, medan andra kan utvecklas under säsongen eller längre!
Varningar
- Dra inspiration från andras arbete men använd aldrig någon annans idéer direkt i ditt skrivande. Detta är olagligt och moraliskt förkastligt.
- Dela inte ut ditt manus till någon annan; idéer stjäls lätt. Ett bra sätt att förhindra detta, eller åtminstone dokumentera att du skrev manuset, är att registrera det färdiga manuset hos Writer's Guild of America. WGA är en fackförening som representerar alla arbetande författare och deras webbplats är full av information om hantverkshantverk.
-
Se till att du har upphovsrätt till ditt verk. Detta förhindrar att intrång i upphovsrätten inträffar. Det finns minst 2 sätt att detta fungerar:
- Det ena är om du använder en ordbehandlare som Microsoft Word, Anteckningar, Anteckningar +, Anteckningar ++, TextEdit eller någon form av processor. Det beror också på ditt operativsystem eller ditt operativsystem. Om du använder en Mac är genvägen Alternativ + G. På en Windows -dator eller en dator gör du följande: Öppna Word eller någon redigerare som du använder för ditt skript. Håll ned Shift -tangenten och tryck på siffran 9 på tangentbordet. Du bör få hälften av en parentes, vilket betyder en av parenteserna, särskilt den vänstra. Slå på Caps Lock och skriv bokstaven C. Håll nu ned Skift -knappen en gång till och tryck på 0 på tangentbordet. Copyright -symbolen visas nu. Skriv nu det år då ditt manus ska registreras som ett upphovsrättsskyddat verk. Skriv ditt namn. Slutligen skriver du med alla rättigheter förbehållna.
- Metod 2: Kontakta WGA antingen via telefon eller via deras webbplats, wga.org. Ange att du vill registrera ditt manus för upphovsrätt.
