Många trumpetare väljer instrumentet för att de vill spela jazzmusik som Dizzy Gillespie, Louis Armstrong, Miles Davis eller Chet Baker. Jazz är en form av amerikansk musik som utvecklades i slutet av 1800 -talet i söder. Denna musikform har populariserats av musiker i New Orleans och har vuxit och förändrats genom åren, men trumpeten fortsätter att vara ett av de varumärkesinstrument som används vid jazzmusik. Om du vill lära dig att spela jazztrumpet som en av dina favoritjazztrumpetrar kan du börja med grunderna i jazz och utveckla mer avancerade tekniker därifrån.
Steg
Del 1 av 3: Tackla grunderna
Steg 1. Spela traditionell trumpetmusik bra
Vanligtvis hoppar trumpetare inte direkt in i att spela jazzmusik. Det är viktigt att du utvecklar grundläggande trumpetfärdigheter först. Ta trumpetlektioner eller gå med i ett band för att förbättra dina grundläggande färdigheter. Trumpetinstruktörer kan ge dig alla de grundläggande metoderna för trumpetspel och hjälpa dig att utveckla nödvändiga färdigheter för att spela trumpet i allmänhet och jazzmusik specifikt. Oavsett hur du lär dig att spela, träna varje dag.
- Det rekommenderas att musiker seriöst tänker på att förbättra eller behålla sina trumpeteringskunskaper och träna minst en timme om dagen.
- Om du vill bli bättre på att spela jazz måste du göra jazzmusik till en del av ditt dagliga träningsschema.
Steg 2. Lär dig normerna
Denna term används för att referera till alla låtar som anses nödvändiga för varje jazzmusikers repertoar. Många jazzmusiker memoriserar dessa låtar, så om de någonsin får möjlighet att spela med ett band kan de "sitta" på en standard. Börja med att lyssna på några av jazzstandarderna som utförs av några av dina favoritjazztrumpetare. Sedan kan du börja spela standarder själv. Serierna Fake Book eller Real Book är båda populära bland jazzmusiker, och de innehåller ett antal jazzstandarder för en mängd olika färdighetsnivåer. Inkludera några av dina favoriter i din dagliga rutin.
- Be en trumpetinstruktör hjälpa dig med din stil på några av dina favoritjazzstandarder.
- Fortsätt lyssna på dessa standarder som utförs av andra trumpetare och försök efterlikna deras stil. Du kan till och med köpa jazzstandarder du kan spela tillsammans med.
Steg 3. Förbättra dina synläsningsförmågor
Denna färdighet är avgörande för att utmärka sig som musiker som spelar något instrument. Synläsning är att spela en låt genom första gången du ser den. Detta bör göras regelbundet för att förbättra din skicklighet, men synläsning av jazzmusik är särskilt viktigt. Ju snabbare du kan spela noterna på sidan, desto snabbare kommer du att kunna införliva jazztekniker, improvisera och ha kul att spela vilken låt som helst.
- Börja med att titta igenom nyckel- och tidssignaturer och notera var de ändras. Vissa spelare markerar eller cirklar dessa förändringar i sin musik.
- Ta sedan några ögonblick för att öva på fingrarna för alla körningar som kan vara särskilt snabba eller svåra. Mest troligt kommer du att vilja fingra åtta och sextonde toner.
- Slutligen, spela igenom låten utan att stanna, oavsett hur mycket du röra. Försök att komma ihåg de områden där du kämpade, och gå tillbaka och spela dessa individuellt.
Steg 4. Lär dig språket
Jazzens språk är annorlunda än konsertbandets, så om du är van vid dessa termer kan du behöva lägga till jazzterminologi i ditt ordförråd. Grundläggande slangtermer inkluderar "horn" för blåsinstrument, "rytm" för trumma- och gitarravsnitt, "diagram" för sång, "bly" för första delar, "improvisation" för solon och "slickar" för noter, särskilt åtta och sexton sedlar.
- Som att bygga andra typer av ordförråd är det kanske inte effektivt att sitta med en jazzordbok och lära sig varje term. Ta dig istället tid att fråga en instruktör eller bandkompis eller konsultera andra resurser när du stöter på ord du inte känner till i din musik.
- Du kan också använda onlineverktyg som Columbia University's Jazz Glossary för att hitta definitioner av jazztermer som du kan se regelbundet.
Steg 5. Skaffa rätt utrustning
När du börjar spela jazz regelbundet kommer du troligen att se noteringar i musiken för speciell musikutrustning. Jazztrumpet använder ett brett utbud av verktyg som kolvar och en mängd olika dämpare, inklusive Harmon, straight, cup och bowler. Prata med din lokala instrumentbutik, kolla online och fråga din trumpetinstruktör vilken typ av specialutrustning du kan behöva för att spela jazztrumpet.
Steg 6. Gå med i ett jazzband
Kanske är det snabbaste sättet att lära sig spela jazzmusik bra att spela med en grupp musiker. Om du går i skolan kanske du kan gå med i ditt gymnasium, college eller universitetets jazzband. Om du inte längre är student kan det finnas möjligheter för dig att gå med i en lokal jazzensemble i ditt samhälle. Att spela i ett jazzband ger dig en inbyggd grupp människor att lära av, och som kan ge feedback för att hjälpa dig att förbättra dig snabbare än du kan på egen hand.
- Du kan hitta ett jazzband att gå med genom att fråga vänner som är musiker, leta online efter lokala grupper, eller så kan du bilda ditt eget jazzband med en grupp vänner.
- Om du har problem med att hitta ett band att gå med i, överväga att lägga ut annonser via forum online eller sociala medier för lokala musiker som vill starta en jazzensemble.
Del 2 av 3: Mastering the Art of Jazz
Steg 1. Dissekera din tidssignatur
Förmågan att mentalt bryta ner varje mått på musik i dess komponentdelar är avgörande för att spela jazzmusik. Du bör särskilt träna ditt öra för att höra måttet upp och ner, eftersom dessa är viktiga för att "svänga" noter i standard jazzstil. Tidigt i din träning bör du instrueras att hålla tiden genom att knacka på tå, så upp och ner slag är nog ganska uppenbara för dig. Du knackar på tån i åttonde toner och håller tiden genom att räkna en och, två och, tre och, etc., beroende på tidssignatur. "Enan" är nedslaget. "Och" är uppslaget.
- De bästa spelarna hör inte bara denna uppdelning, utan kan också höra de sextonde noterna mellan åttonde noterna och lära sig att spela dessa skickligt.
- Trillingar spelas vanligtvis i jazzmusik, och när de utförs på rätt sätt ger trumpetlinjen en valskänsla som kan ge textur till musiken. Istället för att dela en kvartsedel i hälften som en åtta ton, dissekerar trillingar kvartnoterna i treor.
Steg 2. Swing noter i traditionell musik
Detta är "do-wah" -rytmen som kännetecknar jazzmusik. Ett bra sätt att lära sig att svänga noter är att spela en låt utan jazz med svängda toner. Vanligtvis kräver jazzstandarder svängade åttonde toner. För att svänga åttonde toner, förläng den första noten något och förkorta den andra.
I en låt utan jazz som du känner till, sväng alla åttonde toner. Du kommer att förlänga noten på uppslag ("en/två/tre" etc. i räkningen) och förkorta anteckningarna på nedåtslag (delning "och" notering av räkningen)
Steg 3. Synkopera dina vågen
Inom traditionell musik får varje ton samma tonvikt om inte annat anges. Syncopation skapar musikaliskt intresse genom att betona musikens nedslag. Detta är en naturlig utveckling från swing -stilen. Du har redan ändrat antalet åttonde toner något. Sedan lägger du till extra tonvikt på det förkortade beatet för att ytterligare förbättra det unika swingljudet. Öva synkopation genom att spela skalor som synkoperade åttonde toner.
- Att lägga till extra luftstöd till den synkroniserade tonen är det vanligaste sättet att göra den lite intensivare än den osynkroniserade uppslagnoten.
- Du kan också använda kolvar och dämpare för att skapa det synkoperade ljudet. Genom att sätta in ljudet eller stänga kolven över din klocka på den osynkroniserade noten och öppna klockan på den synkroniserade noten skapar du betoning.
Steg 4. Ta reda på improvisation
Detta är den svåraste delen av jazz för nybörjare. Att lära sig läsa musiken och spela noter är enkelt. Att skapa din egen musik som passar in i låten är mycket svårare. När du börjar kan du behöva skriva ut ett solo i förväg, men när du fortsätter att utveckla dina improvisationskunskaper kommer noterna snabbare och mer naturligt.
- En enkel utgångspunkt för jazzimprovisation är att spela samma ton inom nyckeln till solo. Ändra rytmen istället för att ändra noter.
- Bestäm antalet mått du behöver för att spela och räkna måtten så att du vet när solot är slut.
- Vara rörlig. Även om du skriver ut noterna i ditt solo innan hand, låt dig själv göra ändringar där det behövs.
Del 3 av 3: Spela varje stil av Jazz Well
Steg 1. Sätt fast grunderna i varje jazzstil
Du måste förstå de olika formerna av jazz. De flesta jazzlåtar kommer att notera sin stil högst upp på sidan. Leta efter något som swing, blues, latin eller funk under titeln. Om du inte är säker på vilken stil musiken ska spelas i, försök hitta en inspelning av låten. Om du spelar som medlem i band eller jazzensemble är det troligt att din regissör eller annan bandmedlem som valde låten kommer att ha input om grundstilen.
- Ljudet som skiljer jazz från andra typer av musik är swingrytmen som skapar jazzens karaktäristiska”do-wah” -ljud. Swing kräver också synkronisering av åttonde toner med tonvikt på nedslag.
- Latin eller afro-kubansk jazz är en annan vanlig stil. Latinsk jazz utvecklades på 1950 -talet och är en kulmen på olika kulturella ljud. Vanligtvis mycket snabbare än traditionell jazz, latinska jazz kännetecknas av ljusa toner och osynkroniserade åttonde toner.
- Andra vanliga former av jazz inkluderar funk och rock. Det finns också många derivat av dessa stilar, till exempel swing rock eller funky latin.
Steg 2. Lyssna på fantastiska jazzartister
Få några inspelningar av jazzspelare och studera hur de spelar. Det bästa sättet att lära sig jazzens stilar är att lyssna på dem framförda av mästarna. Ta sedan det du hör och införliva det i din egen föreställning.
- Louis Armstrong erbjuder exempel på traditionell jazztrumpetspel.
- Dizzy Gillespie är en ikon för latin och mer progressiv jazz.
- Wynton Marsalis erbjuder en rad prestanda stilar, och är en mästare i improvisation och hög ton räckvidd.
Steg 3. Utveckla din egen stil
Jazzmusik, möjligen mer än någon annan stil, har alltid handlat om att uttrycka individuell personlighet och förmåga. När du väl har studerat och lyssnat på de olika befintliga jazzstilarna är det logiska nästa steget att göra en helt egen. För många spelare händer detta naturligt som en del av improvisationen medan man spelar solo. Andra gör medvetet val om att spela mörkare toner, gråta i det övre registret eller blanda jazzstilar för att skapa sin egen personliga fusion.
- Detta är inte något som ens den bästa trumpetinstruktören kan lära dig. Du måste bara investera tid för att träna och hitta rätt ljud.
- Tveka inte att efterlikna de jazztrumpetare du tycker om att lyssna på, men var inte rädd för att ta deras ljud någon annanstans.
